Wayang kulit Kelantan: siapa dalang yang tinggal, dan di mana boleh menonton

Sultan Muhammad II dikaitkan dengan kemasukan wayang kulit Siam ke Kelantan pada 1837, apabila hubungannya dengan Raja Siam membuka pintu kepada dalang-dalang Siam yang mengajar cerita Seri Rama. Hampir dua abad selepas tarikh itu, Jabatan Warisan Negara mengisytiharkan Wayang Kulit Kelantan sebagai Warisan Kebangsaan pada 2009 di bawah warta P.U (A) 85. Antara dua tarikh itu terletak satu rantaian kemahiran yang tidak boleh dibeli dengan wang: daripada mengukir kulit lembu, menyelaraskan tujuh alat muzik, sehingga menghidupkan suara lapan watak dalam satu malam.

Pos ini tidak menjual nostalgia. Ia menyusun angka yang boleh disemak sendiri — bilangan dalang yang masih tinggal, bilangan pemain muzik, tarikh warta, nombor fail UNESCO — supaya anda tahu apa sebenarnya yang sedang dipertahankan, dan di mana boleh melihatnya sendiri tanpa bayaran.

Tiga dalang yang tinggal di Kota Bharu, tiga pelapis dalam latihan

Pada 26 Julai 2026, tok dalang Mohammad Hafiza Che Ya, yang dikenali sebagai Pak Cu, memberitahu Bernama bahawa hanya tiga tok dalang senior masih aktif di Kota Bharu, manakala tiga bakal dalang sedang menjalani latihan. Beliau sendiri sudah 30 tahun memikul tugas itu. Menurutnya, masalahnya bukan penonton — minat orang ramai masih tinggi — tetapi kebenaran untuk mengadakan persembahan, terutama di peringkat kampung. Di rumah kampung, pementasan memerlukan permit pihak berkuasa, dan itulah bahagian yang kini paling menyusahkan penggiat.

Angka tiga orang itu penting kerana ia mengubah cara kita bercakap tentang seni ini. Selagi ada dalang, ada persembahan; apabila tinggal tiga, setiap kematian atau persaraan bermakna satu pementasan yang hilang daripada kalendar kampung. Itulah sebabnya pelapis bukan cerita sampingan, tetapi ukuran paling jujur bagi masa depan wayang kulit.

Patung daripada belulang lembu, dan tujuh hingga lapan pemain di belakang kelir

Patung wayang kulit Kelantan diukir daripada kulit atau belulang lembu. Di belakang kelir putih, seorang tok dalang menggerakkan patung, bercerita, menyanyi dan mengatur iringan muzik serentak. Gerbang Maklumat Seni Budaya JKKN mencatatkan bahawa Tok Dalang dibantu tujuh hingga lapan pemain muzik. Peralatannya ialah gendang, geduk, gedombak, gong, canang, kesi dan serunai, dengan serunai memegang peranan sebagai alat melodi tunggal.

Persembahan dibuka dan ditutup dengan patung pohon beringin yang dipacakkan oleh dalang di belakang kelir. Dua patung berbeza memainkan peranan itu: satu untuk pembuka, satu untuk penutup, dan kedua-duanya mengandungi ukiran hidupan seperti haiwan dan bunga. Pemerhatian kecil ini berguna untuk pelawat kali pertama — apabila pohon beringin masuk, persembahan sudah tamat dan tidak perlu menunggu lagi.

Cerita Ramayana versi Kelantan, bukan salinan asal

Cerita pokoknya ialah Hikayat Seri Rama, dengan Seri Rama, Siti Dewi, Laksamana dan Rawana sebagai tunjang. Tetapi wayang kulit Kelantan menambah watak yang tidak ada dalam versi asal: Pak Dogol dan anaknya Wak Long, Said, Wak Yoh dan Samad, iaitu pembantu raja yang membawa jenaka tempatan. Peranan mereka bukan hiasan. Dalam persembahan tiga jam, selingan itulah yang menjaga penonton supaya tidak bosan antara babak serius.

Bahasa dan cara penyampaian juga tempatan. Dialog disampaikan dalam loghat Kelantan, dan dalang menyesuaikan cerita dengan isu semasa — kempen, program kerajaan, hal kampung — supaya penonton yang tidak pernah membaca Ramayana masih boleh mengikuti jalan ceritanya.

Warisan Kebangsaan 2009 dan fail UNESCO 02270

Wayang Kulit Kelantan diisytiharkan sebagai Warisan Kebangsaan pada 2009 dengan nombor warta P.U (A) 85. Sebagai rekod di peringkat antarabangsa, halaman UNESCO untuk kitaran 2026 menyenaraikan 'Kelantanese shadow puppetry (02270)' sebagai pencalonan Malaysia ke Senarai Representatif Warisan Budaya Tidak Ketara, di bawah keutamaan (0) bagi 2025-2026. Fail itu akan diperiksa pada sesi ke-21 Jawatankuasa UNESCO pada November hingga Disember 2026.

DayakDaily pada 25 Mac 2026 melaporkan Malaysia sudah melengkapkan proses pencalonan tersebut, dengan penilaian bermula secara berperingkat pada 2026. Perlu jelas: pencalonan bukan pengiktirafan automatik. Ia hanya bermakna dokumen sudah lengkap dan kini menunggu keputusan. Halaman UNESCO yang sama juga menyenaraikan permohonan lanjutan bagi Mak Yong Theatre (fail 02432) oleh Malaysia bersama Indonesia — satu lagi seni persembahan yang bermula dari negeri ini.

Di mana boleh menonton tanpa membeli tiket

Tempat paling mudah ialah Gelanggang Seni di Jalan Mahmood, Kota Bharu, bersebelahan Perbadanan Perpustakaan Awam Negeri Kelantan. Persembahan kebudayaan diadakan tiga kali seminggu, iaitu Isnin, Rabu dan Sabtu pada sebelah petang, manakala wayang kulit dipentaskan pada waktu malam, lazimnya Sabtu. Semuanya percuma, dan dewan besarnya boleh menampung kira-kira 500 penonton. Jadual berubah mengikut musim, dan gelanggang ditutup pada November hingga Januari serta sepanjang Ramadan.

Untuk melihat patung dan peralatan dari dekat, Muzium Negeri Kelantan di Jalan Hospital mempamerkan peralatan wayang kulit bersama alat muzik tradisional lain di bahagian mezzanine. Jika anda hanya mahu memahami bentuk patung, warna dan bahan sebelum menonton persembahan sebenar, lawatan muzium yang singkat itu menjimatkan banyak soalan.

Satu perkara yang jarang disebut: wayang kulit Kelantan pernah menjadi hiburan utama kampung, dipersembahkan selepas musim menuai, pada majlis perkahwinan dan majlis berkhatan. Hari ini ia berpindah ke dewan bandar dan pentas festival, dan perpindahan itu mengubah penontonnya. Orang yang datang sekarang datang dengan sengaja, bukan kerana tiada pilihan hiburan lain — dan penonton yang datang dengan sengaja itulah yang paling mungkin membawa anak-anak mereka pula pada tahun berikutnya.

Empat perkara praktikal sebelum anda pergi

• ▸ Pilih malam Sabtu jika wayang kulit yang anda cari; datang 30 minit awal kerana tempat duduk depan penuh lebih cepat daripada yang dijangkakan.
• ▸ Kira masa persembahan sekitar dua jam; jangan rancang urusan lain sebaik sahaja ia tamat.
• ▸ Bawa kanak-kanak, tetapi duduk di bahagian tepi supaya anda boleh keluar masuk tanpa mengganggu penonton lain apabila mereka mula mengantuk.
• ▸ Semak jadual terlebih dahulu: gelanggang ditutup pada November hingga Januari dan sepanjang Ramadan, dan persembahan boleh dibatalkan oleh hujan.
• ▸ Jika anda menempah kumpulan untuk majlis kahwin atau berkhatan, minta senarai pemain lengkap. Tujuh hingga lapan pemuzik bukan angka yang boleh diganti dengan pembesar suara.

Keluarga yang memilih meneruskan, bukan menunggu

Bernama pada 28 September 2026 melaporkan kisah Kang Boon Ann, 58, atau Che Ann, pengasas Sri Cindayu Wayang Kulit Association. Minatnya bermula pada usia 7 tahun di Kok Lanas, ketika televisyen belum ada di setiap rumah. Selepas bekerja 10 tahun sebagai mekanik, beliau belajar mengukir patung daripada Allahyarham Dollah Baju Merah, nama sebenar Abdullah Ibrahim, selama setahun — daripada menyediakan dan mengeringkan kulit lembu sehingga patung siap. Ilmu mendalang pula dipelajarinya selama tiga tahun daripada Allahyarham Dollah Ramboo. Dollah Baju Merah meninggal pada September 2005 ketika berusia 67 tahun.

Apabila pemuzik yang dilatihnya berhenti satu per satu pada 2005, isterinya, Eh Tian Eh Awang, 52, mencadangkan supaya seluruh keluarga yang belajar. Hari ini anaknya, Kang Siew Lie atau Lily, 32, yang mula hadir latihan pada usia 14 tahun, memainkan canang, gong, kesi dan gedombak. Keluarga itu juga mengadakan bengkel di sekolah dan institusi pengajian, mengajar cara membuat patung dan memainkan alat muzik. Bagi seorang peniaga atau guru yang mahu seni ini terus hidup, contoh ini lebih berguna daripada sebarang petisyen: kemahiran dipindahkan kepada orang yang benar-benar berada di rumah.

Apa yang sepatutnya anda semak selepas ini

Jika anda pemilik dewan, pengurus hotel atau penganjur majlis di Kota Bharu, angka dalam pos ini memberi anda dua soalan untuk ditanya sebelum menempah kumpulan wayang kulit: berapa pemain muzik yang akan hadir, dan berapa lama persembahan dijadualkan. Jika jawapannya kurang daripada tujuh pemain atau kurang daripada dua jam, anda sedang melihat persembahan potongan, bukan pementasan penuh — dan itu perlu disebut dalam iklan majlis anda supaya penonton tidak mengharapkan bunyi yang tidak ada.